In een uur een AI-kortdrama van 90 seconden maken

Volledige workflow met de toolchain van 2026: van een verhaalidee tot een kortdrama van 90 seconden met 30+ shots en consistente personages – in minder dan een uur.

May 20, 2026·9 min read·tutorial

De meeste 'AI-korte-film'-tutorials online produceren 15-30 seconden clips met één personage en noemen het klaar. Dat is geen drama — dat is een moodboard.

Een echt kortdrama heeft nodig:

Een complete verhaalboog (setup → conflict → resolutie)
Meerdere shots vanuit verschillende hoeken
Een personage dat overal op dezelfde persoon lijkt
Goede pacing
Productiekwaliteit afwerking (geen watermerken, captions of AI-artefacten)

Deze gids loopt door hoe je dat allemaal in minder dan een uur doet, met de toolchain van 2026.

We gebruiken een echt voorbeeld: een kortdrama van 90 seconden genaamd 《孟婆嫌我烦》 ('Lady Mengpo is geïrriteerd door mij'), dat een creator op Juying in 60 minuten maakte. Het stuk heeft 30+ shots, het hoofd- personage verschijnt overal identiek en het ging viraal op Aziatische short-form-platforms.

De workflow hieronder is precies de gebruikte.

Voordat je begint: wat je nodig hebt

Tools:

Een AI-video-platform dat character consistency over shots ondersteunt. We gebruiken Juying voor deze gids; de principes zijn overdraagbaar.
Een LLM voor scriptgeneratie. Claude of GPT-4 werken goed. Veel AI-video-platforms hebben deze stap ingebouwd.
Eén referentiebeeld van je hoofdpersonage (echte foto, AI-gegenereerd portret of schets).

Tijdsbudget: 60 minuten totaal.

Niveau: Beginner. Geen eerdere AI-video-ervaring nodig.

Stap 1: Het verhaalidee (1 minuut)

Begin met één zin. Slechts één.

Voor Mengpo was de zaadzin:

'Lady Mengpo, de godin die in de Chinese onderwereld de soep van de vergetelheid serveert, is geïrriteerd door een ziel die maar blijft kletsen.'

Dat is het. Plan in dit stadium niet over. De structuur komt in stap 2.

De randvoorwaarde: kies een verhaal dat niet meer dan 2-3 onderscheidende personages nodig heeft en past in 60-90 seconden. De meeste virale kortdrama's hebben één of twee leads, een helder conflict en een snelle resolutie.

Als je vastloopt, drie verhaalpatronen die goed werken voor AI-shorts:

De reactiebeat: er gebeurt iets, personage reageert sterk, twist-resolutie. (Mengpo volgt dit.)
Het misverstand: A denkt dat B X doet, B doet eigenlijk Y, onthulling.
De escalatie: klein iets blijft gebeuren, wordt erger, climax.

Stap 2: Het script genereren (5 minuten)

Voer je één-zinsidee aan een LLM met deze prompt:

Write a 90-second short drama script based on this idea:
[your one-sentence idea]

Requirements:
- 8-12 scenes, each scene 6-10 seconds
- Specify camera framing for each scene (close-up, medium, wide, etc.)
- Specify lighting and mood
- Include 2-3 lines of dialogue or voiceover where appropriate
- Build a clear arc: setup, conflict, resolution
- End with a memorable beat

Output is een gestructureerd script. Bekijk het. Pas pacing aan, vervang flauwe scènes door sterkere beats. Wees niet preuts — kortdrama-scripts worden constant herschreven.

Voor Mengpo produceerde het LLM 11 scènes. De creator hield 9 scènes en schrapte er 2 die geen gewicht hadden.

Stap 3: Hoofdpersonage vastzetten (5 minuten)

Dit is de stap die de meeste workflows overslaan en waar ze later voor betalen.

Upload één goede referentiefoto van je hoofdpersonage naar je AI-video-platform. De referentie moet zijn:

Hoge resolutie (minimaal 1024×1024)
Frontaal of 3/4-aanzicht
Gelijkmatige belichting (geen zware schaduwen op het gezicht)
Eén personage helder gekaderd (geen andere gezichten in beeld)

Het platform verwerkt de referentie en maakt een personage-asset — typisch 30-90 seconden. Zodra het asset is aangemaakt, gebruikt elke toekomstige generatie die naar dit personage verwijst de vastgezette identiteit.

Waarom dit ertoe doet: zonder character lock kijk je vanaf shot 6 naar een ander persoon. Mét lock lijkt shot 30 nog steeds op hetzelfde personage als shot 1.

Als je platform geen persistente personage-assets ondersteunt, mislukken multi-shot AI-drama's daar.

Voor Mengpo was de referentie een enkel AI-gegenereerd portret van een strenge, vriendelijke oudere vrouw in rode gewaden. Vijf minuten geüpload, verwerkt, vastgezet.

Stap 4: Storyboard automatisch genereren (15 minuten)

Moderne AI-video-platforms hebben een storyboard-planner. Geef het je script + vastgezet personage; het levert een shot-voor-shot storyboard met:

Shotframing (close-up, medium shot, wide)
Camerabeweging (statisch, push-in, pan, dolly)
Belichtingsopzet
Pose / expressie van het personage
Tijdcode (wanneer dit shot start en eindigt)

Als je platform geen storyboards automatisch genereert, kun je dit handmatig doen door per shot prompts te schrijven. Reken dan op 15-20 minuten.

Een goed gepland storyboard voorkomt het 'elk shot ziet er hetzelfde uit'-probleem dat beginners treft. Varieer framings: wissel close-ups af met mediums en wides; gebruik een dolly of push-in voor beweging; film niet elke scène op ooghoogte.

Voor Mengpo had het storyboard 30+ shots verdeeld over de 9 scènes — inclusief reactie-close-ups van de ziel, handdetails op de soep, wide-shots van de onderwereldsetting en subjectieve POV door de stoom.

Stap 5: De shots genereren (30 minuten)

Dit is de langste stap, maar grotendeels idle-tijd — je platform genereert shots parallel.

Klik genereren. Loop weg. Kom over 30 minuten terug.

Wat er achter de schermen gebeurt:

30+ shots in parallelle wachtrij (mits je platform dit ondersteunt; serieel gaat veel langer duren)
Elk shot gebruikt je vastgezette personage-embedding
Auto-gegenereerde negative prompts onderdrukken veelvoorkomende drift-modes
Nagelopen consistentiechecks regenereren shots die te ver driften

Heeft je platform geen parallelle generatie of dedicated capaciteit zonder wachtrij, dan kan deze stap uren in plaats van minuten kosten. Dat is het verschil tussen een 60-minuten- en een dag-workflow.

Voor Mengpo duurde deze stap 28 minuten — 30 shots, allemaal parallel, allemaal consistent.

Stap 6: Assembleren (3 minuten)

De meeste moderne AI-video-platforms produceren automatisch een ruwe assemblage — ze rijgen de shots in storyboardvolgorde.

Beoordeel de assemblage. Let op:

Pacing-problemen (shot dat te lang staat, snede die te snel is)
Continuïteitsfouten (lichtsprongen, pose-discontinuïteit)
Shots waar character drift doorheen sloop

Voor echte continuïteitsproblemen: regenereer dat ene shot. Voor pacing: trim of verleng in de editor van het platform.

Mengpo had twee shots nodig om opnieuw te genereren en een trim van 1 seconde op het slotshot. Drie minuten totaal.

Stap 7: Caption-removal + upscale (5 minuten)

De meeste gegenereerde AI-video heeft subtiele artefacten: kleine tekst-glitches, watermerk-achtige elementen, incidentele anomalieën. Smart-removal-tools ruimen die op zonder het onderliggende frame te degraderen.

Vervolgens upscalen. 4K-output oogt professioneler dan 1080p, vooral voor short-form content op grote moderne schermen.

Beide zijn nu ingebouwd in geïntegreerde platforms. Met losse tools reken je hier eerder op 15-30 minuten dan 5.

Stap 8: Final polish (1 minuut)

Voeg toe:

Titelkaart (1-2 seconden aan het begin)
Eindkaart met credits / handle (1 seconde aan het eind)
Achtergrondmuziek indien passend (de meeste platforms bieden een keuze)
Ondertitelspoor voor platformcompatibiliteit

Mengpo's finale toets: een enkele Chinese titelkaart en een watermerk dat zowel de creator als Juying credit geeft.

Totale tijd

Stap	Tijd
1. Verhaalidee	1 min
2. Scriptgeneratie	5 min
3. Character lock	5 min
4. Storyboard	15 min
5. Shots genereren	30 min (grotendeels idle)
6. Assemblage	3 min
7. Caption-removal + upscale	5 min
8. Final polish	1 min
Totaal	~65 min

De 30 minuten in stap 5 zijn grotendeels idle. Start je en loopt weg, dan is de totale actieve tijd ~35 minuten.

Tips voor hogere kwaliteit

Kies het juiste referentiebeeld. Slechte referentie = slechte character lock. Een wazige of vreemd belichte referentie achtervolgt elk shot. Steek 5 minuten in het vinden van een goede.

Varieer framings agressief. Beginners filmen alles op ooghoogte, medium shot. Pro's gebruiken close-ups, low angles, high angles, dolly's. De variatie maakt het cinematisch.

Gebruik stilte. Een 90-seconden-drama heeft geen 90 seconden dialoog nodig. Sommige beste kortdrama's bestaan voor 50% uit stille reacties.

Bekijk echte korte films vóór je je eigen maakt. TikTok en YouTube Shorts hebben verrassend cinematische shorts op de eerste pagina van elke 'short film'-zoekopdracht. Pik pacing-patronen.

Vecht niet tegen het model. Vraagt je script iets waar de AI mee worstelt, vereenvoudig dan. Werk met wat het model goed doet.

Veelgestelde vragen

Kan deze workflow meerdere personages aan?

Ja. Zet 2-3 personages vast aan het begin van stap 3, en verwijs er in prompts naar bij naam. Beperking: als twee personages schermtijd delen en op elkaar lijken (zelfde geslacht, leeftijd, etniciteit), reken op incidentele identity bleed in gedeelde frames— ongeveer 10% van multi-personage-scènes vereist een handmatige cleanup-pass.

Werkt dit voor langere video's (5+ minuten)?

In theorie wel, maar: kosten groeien lineair, en narratieve samenhang voorbij ~3 minuten is op dit moment echt lastig. We hebben creators drie 90-secondenbogen tot 5-minuten-afleveringen zien aaneenrijgen. Pure 5-minuten end-to-end is haalbaar maar meer werk dan 90 seconden.

Wat als ik geen referentiebeeld kan tekenen of fotograferen?

Genereer er een met een beeld-AI (Midjourney, DALL-E, Stable Diffusion). Pak het resultaat dat het beste bij je personagevisie past. Gebruik dat als referentie voor de videostap.

Mijn platform heeft geen character lock. Kan ik dit toch?

Het kan, maar reken op 3-5x zo veel tijd aan consistentie-cleanup. Workarounds:

Gebruik in elk shot exact dezelfde prompt voor de personagebeschrijving
Voeg altijd een referentiebeeld toe
Genereer 3 versies van elk shot, kies de meest consistente
Plan ~30% van shots opnieuw te genereren als drift te zichtbaar wordt

Voor narratief werk loont het meestal om over te stappen op een tool met native character consistency.

Hoeveel kost dit aan credits / dollars?

Wisselt sterk per platform. Op Juying gebruikt een 90-seconden-project met 30 shots typisch 200-400 credits, ruim binnen de free tier (500 credits/maand) of triviaal op Pro ($49/mnd met 3000 credits).

Op per-clip-platforms reken op $5-30 per project, afhankelijk van lengte en kwaliteit.

Wat niemand vertelt

De 60-minuten-workflow is reëel, maar de eerste poging van de meeste beginners duurt 3-4 uur. De vertraging is niet de AI; het is:

Te lang doen over het script (schrijf gewoon iets, itereer later)
Slechte referentie kiezen (besteed 5 minuten aan een goede)
Storyboardstap overslaan (elk shot wordt 'wide medium shot'; resultaat oogt vlak)
Alles regenereren (regenereer de slechtste 10%, laat de rest)

Na 2-3 projecten comprimeert de workflow tot onder een uur. Na 5 projecten doe je het in 40 minuten.

Probeer de workflow

Juying ondersteunt deze hele workflow end-to-end met een free tier. Maak je iets met deze workflow, dan zien we het graag.